Кармен–сюита и Рапсодия в синьо
10.06.2016 19:00, Софийска опера и балет...
Съвременната история на танца описва Айседора Дънкан като емблематична фигура на свободата. Това е не само защото тя отказва да следва академично танцово образование, а защото има смелостта да нарушава танцовите традиции и социалните норми със своите естетически предложения. Тя конструирала мисълта си, като изучавала други художествени езици или идеологически области (като поезия, скулптура, музика и […]
Съвременната история на танца описва Айседора Дънкан като емблематична фигура на свободата. Това е не само защото тя отказва да следва академично танцово образование, а защото има смелостта да нарушава танцовите традиции и социалните норми със своите естетически предложения. Тя конструирала мисълта си, като изучавала други художествени езици или идеологически области (като поезия, скулптура, музика и […]
Съвременната история на танца описва Айседора Дънкан като емблематична фигура на свободата. Това е не само защото тя отказва да следва академично танцово образование, а защото има смелостта да нарушава танцовите традиции и социалните норми със своите естетически предложения.
Тя конструирала мисълта си, като изучавала други художествени езици или идеологически области (като поезия, скулптура, музика и философия). По нейни думи: „Моите учители по танци са Дж. Дж. Русо, Уолт Уитман и Ницше“.
За Айседора Дънкан танцът е израз на личния й живот. Тя имала склонност към природата, което я карало да създава танци около сродни обекти като вълните, облаците, вятъра и дърветата.
Нарушавайки танцовите норми, Дънкан проследила танца до корените му като свещено изкуство. Изхождайки от тук, тя разработва нейния стил на свободни и естествени движения, вдъхновен от класическите гръцки изкуства, народни танци, социални танци, природа и природни сили, както и подход към новия американски атлетизъм, който включва прескачане, бягане, скачане, скачане и хвърляне.
Нейният творчески похват се отличавал с използването на класическата музика като източник на вдъхновение, от което тя превеждала своите емоции. Европа получила своята харизматична личност с прозрачна туника, бос крак и дори скандали, като ново лирическо послание.
За съвременната история на танца тя поставя началото на друг вид танц, който бил следствие от вътрешното движение на танцьора. В същото време, Айседора Дънкан носи нов дух на освобождение от условностите и идея за танца, като израз на божествеността във всяко човешко същество.
Нейният принос не се разглежда толкова много от гледна точка на танцова техника, а най-вече заради това, което работата й означава за културния процес на отваряне на умовете. Въпреки това, от художествената гледна точка тя действа според някои от разглежданите „принципи на съвременния танц“ като изобретяване на жестов език и приспособяване на движението към артистичния проект.
Но както споменах по-горе, тя се помни главно поради нейния тласък към освобождаването на конвенционалните норми, които ограничават тялото (и особено женското тяло) като общ факт в обществото. Въпреки, че се посвещава на преподаването и основава множество училища в Европа, тя не оставя значителни наследници.
Балетът и Романтизма пресъздават конфликта между мечтата и действителността. На балетната сцена оживяват нереални същества, чието съприкосновение със земния живот носи гибел. Романтизма е идейно-художествено направление в изкуството, което се развило в държавите от западна Европа и северна Америка, в края на XVIII и първата половина на XIX в. Той е сложно явление и неговите…
Виж ощеТанцът е едно от най-древните изкуства, което има свои корени още в първобитното общество. Още преди да започне да говори, първобитния човек е общувал чрез жестове, някои от които постепенно се превърнали в танц. Трудът е един от първите фактори за превръщането на натуралното човешко движение в танцувален жест. Той стои в основата на възникване…
Виж още
POST YOUR COMMENTS